获奖书家王炳建，却甘做一位书法布道者，他的讲解通俗易懂

文：孙强
引子
能够结识王炳建老师，十分幸运。
那时，我在一个偶然加进的书法群里当了一段时间的潜水员，偶尔进群看看，没怎么在意。
突然有段时间，群里气氛起了变化，文艺点的说法是平静的水面投入一颗石子，泛起一串串美妙的涟漪。大家围着一个画花瓶男（头像是中年男子正往花瓶坯胎上写字）问这问那，画花瓶男发言彬彬有礼，很符合毛主席游击战指导思想：有理、有利、有节，往往先予肯定，再指问题，点评中肯，切中要害，围观者纷纷大呼感谢，好不热闹。
难道是传说中的高手现身了？马上给画花瓶男发送交友请求，没成想，真加上了。从此开始关注到王炳建老师，后来通过一些帖子，才知道王老师是当代中国书法界响当当的大腕。
通过在微信上向王老师请教，看王老师在群里给大家点评指导，对王老师为人和学问逐步加深认识，越来越觉得王老师坦荡的人品、宽博的学识和精深的书法造诣，令人钦仰，在当今浮躁的社会实属难得。
特别是在普通的书法交流群，面对一群素不相识、海角天涯、不分老小的爱好者，他仍然能诲人不倦、不厌其烦地答疑释惑，甚至对一些非常初级的问题也认真回应，而且有问必答，凡是直接向他提问的，都有回应，从无例外。有次跟王老师开玩笑说，王老师您是个“怪物”啊，人家有些搞书法培训的老师，收了钱也不这么教。
一个已经扬了名、立了万的“家”，学雷锋式的拿出大量宝贵时间指导别人，图什么？当“书法的布道者”这个词从心底跳出时，我觉得答案有了。
我教+我乐
布道并快乐着
和王老师交流多了，慢慢觉得王老师对书法之爱非同寻常，说他爱到骨头里、爱进血液里、爱在心里直达肝里，怎么说都不过分。他以书法为业，或许，他为书法而生。正是缘于这种发自内心的真爱，王老师在传播书法时，自觉把自己置身书法长河，肩负宗教式的责任感和使命感，我想这就是书法布道者的来由吧。
王老师说，看古人书法，让你不得不顶礼膜拜，远古的文化气息，让你望峰息心，传播给你的不仅仅是艺术的享受，而是轻叩你心灵的文化，我一直在寻找这种文化，本真内心，涤我耳目。王老师又说，书法的真实目的，不是你要写多好，本无好坏美丑之分，一切艺术从来不是单极的，它是多极的，它的最真实义在于是否安顿我们的内心，是否可以增长我们的智慧，是否可以益于众生，即：觉己利他。
王老师在解释临帖为什么要慢时讲，每临帖，面对古人的书迹，面对眼前这张纸、手中这支笔和旁边这盘墨，自己始终如对至尊！如对至尊，这是怎样的一种体验？写《二谢》、《丧乱》便如同与书圣对话，以古贤之喜为喜，与古贤之悲同悲，抑或其挥写行笔之态如在眼前，这便是意与古会吧。
纸、笔、墨绝非死物，它们有性灵，因缘际会之下，在你手中化为书作，造化之功，自然妙有，岂可不珍之慎之？当一个人对学书的认识上升到文化寻根、本真溯源的高度，当一个人对书法的理解升华到觉已利他、开化众生的境界，当一人对作书的体悟深入到心灵最敏感、最细腻、最珍重的那个区域，他面对书法时是纯粹的感情，是全身心的投入。那么，为之鼓与呼，使之传而广，便是自然而然的一件事，王老师做到了。
孟子曰君子有三乐：父母俱在，兄弟无故，一乐也；仰不愧于天，俯不怍于人，二乐也；得天下英才而教育之，三乐也。交流中，王老师说自己常把孟子三乐作为自己之乐，想想自己老的时候，因为书法而结缘一大批志同道合的朋友，让自己的人生充实圆满，是多么快乐的一件事啊！王老师曾自我调侃，总改不了好为人师的臭毛病，您在教别人时自己是这样的快乐，这可怎么改呢？
潜心+专注
高水平阐释“技进乎道”
王老师先后三十多次入展全国重大展览，天津重要展览的最高奖基本囊括，专业水平和高度无需赘述。王老师自述，习书三十余载，各体皆有所涉，经典草书字帖与《草字编》等工具书几近背下。课古不打折扣，创作依法入情，王老师的成功，实可谓厚积薄发。在此基础上的传道授业解惑，如有源头活水，汨汨而来。王老师讲，技法解决之后，后面的路更重要。后面的路，就是技进乎道吧。求真悟道，不会是坦途平道，王老师这个布道者，所布的是正道。
在王老师这里，书法技法从朦胧走向明确。学书法，上手就是技法，古来论述汗牛充栋，市场上各类技法书箱琳琅满目，真知灼见固然不少，故作玄虚、似是而非的东西也掺杂其间，往往让学者茫无头绪。到了王老师这里，对技法的指导和表述变得明确起来，丁是丁，卯是卯，言之有物，具体可行，一语中的。
比如，王老师要求对笔法点进行量化，按照一个字100个笔法点给自己打分，用苛刻的态度临摹，为精准临摹建立了客观评价的标准，依照此法，自己可以给自己的临摹理性评判，继而进一步深化学习。
在与王老师交流中，他随口说出的一些要点，也让人深受启发，比如他说：笔法是一种习惯，也是一种积累，会慢慢丰富；结构是组合，有其规律；空间可排序；大小粗细是节奏；字态要在重组时梳理；方笔是切锋平收，中间调锋，圆笔是打点入纸，等等。这些要求，具体明确，拿过来就能用，拿过来用不好的，那是因为功力不足，心到手不到，但意思清晰了然，只需时日耳。
在王老师这里，书法训练从支离走向系统。比如，王老师对如何通过临帖解决创作问题，从而有效地寻古、探古、食古、化古、脱古，从如何学会审美、明确临帖目的、精准读帖、写实临摹、生发临摹、嫁接临摹、创作性临摹等方面进行阐述，启发学书者从大的方面理清思路。
王老师讲笔法，从起、行、收，到平动、使转、提按，发力点、搭接、空间布白、章法布局，层层递进，步步讲究。印象深刻的是，王老师在群里给大家作了《得示帖》的鉴赏分析，“得”字左低右高，中间字眼和右边字眼打得很开，右边三横处理微妙；“示”字两横起笔方向不同，中间空白横向取势，与“得”字纵向取势形成对比；“知足下”三字连绵，二层错落；“犹”字单摆浮搁（天津话），中间字眼很开，很空灵……如此条分缕析，直至通篇，观察之细，让人叹服。
从此后，我再看到草书中单摆的字，脑子里马上反映此字“单摆浮搁”，一笑，更重要的是，学习王老师这种读帖、赏帖的意识和思维，进而提高笔头表现力。
在王老师这里，书法理论从一家之言走向融通整合。王老师既是书法专业科班出身，又是从全国大展中打拼出来的实力派，在书法这片天地中沉浸日久，见多识广，用书友的话说，脑子里的知识海量。这些知识，经过王老师的融汇冶炼，成为系统有机的整体，化作已有，用时顺手拈来，自然流露，遂令人生出高山仰止之慨。
例如，王老师讲，写字就是写关系，字的起笔、收笔、中截，字与字之间的映带、咬合、顾盼，行与行之间的对比、照应、呼应，中轴线和外轮廓线的规律，都要照顾到。这段话，看起来即熟悉又陌生，营养丰富是相当的，含糖量至少八个“+”。
这是因为，清代包世臣《艺舟双楫》的著名论断：“古人雄厚恣肆令人断不可及者，则在画之中截”；白蕉先生《书法学习讲话》里说：临的前头先要读，先要看它的总的神气，再看它的落笔、行笔、收笔，和上一笔跟下一笔的关系，看它的分布、间架、结构；胡抗美先生《我的书法本体观》中有个看法：书法艺术的内容是笔墨（如点画、结体、组、行、墨色等）和空白的造型及各种造型元素的组合、对比关系；邱振中先生关于中轴线的专文解说，等等，我们零散看来的观点，到了王老师这里整合融汇在一起，变得更加立体、丰富和集成。
幽默+直言
“道不远人”具体化
会道者一缕藕丝牵大象，盲修者千钧铁棒打苍蝇。王老师就是这样一个会道者，同时又是一个护道者。
《红楼梦》里的名句“世事洞明皆学问，人情练达即文章”，到了王老师身上，则是万事万物，皆入书法。王老师常常用一些生活中常见的例子比喻引申，帮助学习者理解，有些话十分俏皮，让人忍俊不禁，又恍然有悟。
如，王老师解释如何让书法丰富，放在物理上，就是提、按、势；放在文学上就是句式要丰富，词藻要华丽；放在音乐上，就是音阶要多些，音域要宽些。
又如，王老师把师古比作向古人讨饭吃，他那里米饭、馒头、肉有很多好东西，你要讨得到，才能壮大自己；你没讨到，就讨了点剩菜，没有营养，那是不行的。
再如，王老师把组织一个200多字的作品比作200多人在一起过日子，要让他们不打架，有矛盾能处理，当你成了一个真正的将军时，才能调度指挥千军万马，让每个字、每个点画听你指挥安排。
还如，王老师讲解行与行的关系，第一行：男人、黑人、又高又壮、短发、长得丑，第二行：女人、白人、又矮又瘦、长发、长得漂亮，这叫完全对比，没有呼应关系，这，是不行的；要让两行间有合的点，有些字要伸出手来打个招呼，这是很讲究的。
要命的最后一如，王老师爱拿搞对象比书法，他说选帖就像选媳妇，他对同时学多帖的朋友说：古时候，一个人，如果有钱，又有时间，身体又好，娶个二房，甚至三房、四房也无不可。放开二孩是听说了，放开二房当前还不行，下步也许行，王老师把话放这了，大家保养好身体，多多挣钱……跑题，打住。
王老师体悟理解地深，自己一路摸索走来，遍尝辛酸甘苦，百炼钢化作绕指柔，教起来总是循循善诱、入细入微。比如，王老师讲，其实最好的老师给不了技法，就是当你要放弃的时候，告诉你再坚持一下，书法写到2的时候永远理解不到3，所以很多人会放弃，大凡老师给你技法的时候也是错误的时候，学当代人好学，因为他太简单，而经典会常临常新。
王老师点评一个作品时说，“看用笔，很胆怯，手很生，很想在行笔中加入动作，可这些动作还都不肯定。但是你有意识在做好，起码不想简单地写，路子是对的”。这样的点评，足可以当得起细致入微了吧，我们眼前没有这件作品，但它的样子是不是已经呼之欲出？有时王老师点评语言又十分简练，便如高手点穴，一击即中，如：行笔要直立、提笔、顶纸；找到笔锋对纸的粘性；墨多不肉、墨少不糠……我也是醉了。
德成而上，艺成而下。王老师从来不摆名人架子，对待同志，永远像春天般温暖，不激不励，风规自远，一如他独步当代书坛的小行草书，醇厚、温润、典雅、隽逸。但是，王老师有他的原则，不对的东西，他则直言不讳。
比如，与大家探讨流行书风时，他指出：书法家解决技法后都会结壳，有的为了市场为了迎合大众，越写越俗，有的继续技法的锤炼，开始炫技，有的则开始淬火，进入冷水后再次进入火炉锻造，如此往复，才是真正能思辨的艺术家，才能在成名后仍然进步，到了晚年洗去技法，还原最初的书写状态，达到人书俱老。讲到师法问题，他说“汉字是有规律的，要自己解读古人，不可拾人牙慧。好多人是被老师的字‘害死’的，切记”。
对一个书友发到圈里的印作，有的书友称赞说好，王老师则直接指出：“这方随形印属流派印风格，印泥、刀工、印面组织都不佳。印章是书法的重要组成部分，大家要多从先秦古玺、汉印、封泥、元押汲取营养，提高鉴赏力”。看到这些时，我只能感慨，王老师是一个布道者，犹是卫道士！
结语
邓散木先生有方印章“后来新妇”，边款曰：人生百年能笑何，后来新妇今为婆。王老师正值壮年便已书名远播、成绩斐然，在当媳妇的年龄就拥有了当婆婆的资格。我们相信，也乐见王老师为人为学为师不断攀上新的高峰，取得更大成就。
谨以此文感谢王老师对我的指导。
王炳建，中国书协会员，中国国家画院曾翔工作室助教，中国人民大学继续教育学院书法篆刻院特聘导师，北京人文大学书法学院客座教授，“问津书院”创办人。
书法作品曾在兰亭奖、国展、各单项展、刻字展、百家精品展、优秀会员展、邀请展等国家级大展上获奖、入展30余次。